La obra de Lofton posee una característica única en nuestro dramático Siglo XXI. El color, la forma, la composición y el tema crean una unidad armónica que nos invita a sonreír y a comprender un mundo salvado por el humor.
A través de la música, el paisaje humano, o la crisis de valores de nuestro mundo actual, encuentra un sentido lúdico que envuelve en su habilidad creativa, para producir una fantasía casi naive. A pesar del resultado aparentemente simplista, se percibe un profundo conocimiento de la deformación volumétrica; una rica paleta, que no retrocede frente a los contrastes más audaces, donde un solo elemento basta para restaurar el equilibrio a lo que, de otra forma, resultaría caótico. Esto gracias a su talento natural y a su sólida base académica, adquirida en el Art Students League (1948-1954) y la The School of Visual Arts (1971-1972), ambas de Nueva York.
El trabajo de Lofton es propositivo y consiste principalmente en acrílico sobre tela, realzado por un collage de su propia creación, que logra al pintar ciertos elementos sobre otro lienzo que después recorta y pega sobre el cuadro ya pintado, o creando delgadas capas de pintura acrílica a las cuales de la forma deseada para luego adherirlas sobre el lienzo. Su rica paleta utiliza colores planos y brillantes. La líneas son simples y descaradamente sensuales.
Esta Exposición Retrospectiva, comprende los trabajos realizados, desde 1956 al 2006. Cincuenta años de búsqueda y trabajo incesante. Su trabajo se inicia con la etapa académico donde el realismo de su obra adquiere una perfección cercana al hiperrealismo, desde mediados de los años cincuenta hasta fines de los sesenta, atraviesa por diez anos de expresionismo abstracto resultado de la tendencia abstracta en las artes plásticas del Nueva York de esa época. Más adelante produce pinturas de protesta, dentro de las cuales la más fuerte y poderosa es la que se refiere al asesinato de Martin Luther King. Sin embargo su protesta no es obvia, su trabajo es más un meditación intelectual que no sacrifica la plasticidad en aras del discurso. La música ocupa una parte importante de su producción y a partir de los años 90, en que se establece en México, su aguda visión de los personajes y circunstancias mexicanas lo lleva a producir una colección de magnifico colorido y amable interpretación.
A veces la vida no impulsa a regresar a un camino que, aparentemente ya había sido recorrido hasta su fin. Es así como en el 2004, Lofton vuelve a los temas que lo identificaron con lo que se suele calificar como “artista comprometido.” Con la aguda mirada de un joven, pero con la seguridad de un hombre adulto que no teme el juicio que su obra pueda provocar, se convierte en crítico de su tiempo. La guerra, el afán de poder, el culto al dinero son los temas que ocupan su quehacer plástico actual.
Disfrutar de su obra es sumergirse en la historia y el pensamiento de un gran artista.
